ピアノアレンジ 1_ メロディの打ち込み

制作の基本となるピアノアレンジに挑戦

音楽制作を行う上で、ピアノを把握することは非常に大切です。
使用場面が多いだけではなく、和音の構造やボイシングにも強くなるため、
楽曲に合わせたアプローチが大きく広がります。

ここから数回に渡り「ピアノアレンジ」について解説を進めていきます。

特にピアノが弾けない。という方は必見です。

まずは伴奏とメロディーを同時に奏でることができるという、楽器特性を活かした、
ピアノソロを解説していきます。

動画へのアクセス

1. 11_ピアノアレンジ メロディの打ち込み
2. 22_ピアノアレンジ 適正ベロシティ
3. 33_ピアノアレンジ コード付け
4. 44_ピアノアレンジ 音の長さとベロシティ 実践編
5. 55_ピアノアレンジ コードに対する左手のアレンジのアプローチ
6. 66_ピアノアレンジ 左手のアプローチ2／右手のアレンジ

YouTube動画への質問と回答の抜粋

この作曲ソフトは何というソフトでしょうか？

こちらは、Steinberg社のCubaseというDAWソフトです。 弊社では、Cubaseの使い方に関する動画を多数公開しておりますので、 もしご購入された際、ご活用下さい。 今後とも宜しくお願い致します。

最近色々な動画を見させて頂いています。 考えたメロディを部分的に見たとき、その音が外している外していないはどうすれば分かりますか？

メロディに#がついているところから楽曲のキー（調）を割り出し、そのキーのスケールに含まれている音かどうか、で判断することができます。 弊社ホームページの以下の記事が参考になるかと思います。 https://sleepfreaks-dtm.com/music-theory-beginner/circle-of-fifths/ またこちらの理論シリーズ全体をお読みいただければ、更に理解が深まると思いますので、ぜひご覧ください。 https://sleepfreaks-dtm.com/category/music-theory-beginner/

まずはメロディラインを作成する

ピアノソロを作成する基本として、
土台となる「メロディライン」を打ち込んでいきましょう。

鼻歌からでも構いません、
まずは頭の中のメロディをピアノロールへ入力します。

サスティンペダルを使用する

実際のピアノ演奏ではノート同士を滑らかに繋ぐために
「サスティンペダル」を使用します。

このペダルを踏んでいる間は、鍵盤から指を離したとしても、
そのノートが鳴り続け、非常にゆっくりと音量が減衰していきます。

ピアノロール上では赤囲み部分をクリックし、サスティンペダルの情報を入力します。
「上がっている状態でペダルがオン（音が伸びる）」「下がっている状態でオフ（通常）」となります。

参考 : 社の「Alicia's Keys」
（Komplete 10 Ultimateに含まれています。単品での購入も可能。）

サスティンペダルを踏んだ際に発生する、
弦とピアノ本体の共鳴サウンドがシミュレートされます。

サスティンを使用する際のポイント

• 音源によってペダルサンプリング音が発音されるものは、
  楽曲の場面に応じ使い分けます
• ステップレコーディングでピアノパートを作成する場合、
  サスティンの使用は好みにより決定します
• リアルタイムレコーディングで打ち込みを行う場合、
  サスティンペダルを使用する方が、後のMIDIデータ編集の手間を省くことができます

よくある質問

Q1. ピアノが弾けなくてもDTMでピアノアレンジはできますか？

はい、できます。この記事はピアノが弾けない初心者向けに作成されており、ピアノロール上にメロディを入力することでピアノソロを制作できます。鼻歌からでも構わないため、頭の中のメロディを打ち込むことから始められます。

Q2. サスティンペダルはなぜ重要なのですか？

実際のピアノ演奏では、ノート同士を滑らかに繋ぎ、弦とピアノ本体の共鳴音を生み出すために使用されます。DAW上でサスティンペダルを設定することで、よりリアルなピアノ音を再現できます。

Q3. ステップレコーディングとリアルタイムレコーディングどちらでサスティンを使うべきですか？

リアルタイムレコーディングでの使用が推奨されます。サスティンペダルを使用することで、後のMIDIデータ編集の手間を省くことができるため、制作効率が向上します。