終止に注目してみる／音楽理論講座

第31回でトニック、サブドミナント、ドミナントコードを使用した「コード進行の最小単位」=「ケーデンス(Cadence)=終止形」を確認しました。
忘れてしまった方は、下記の記事をご参照ください。

今回は、ケーデンスの終わりの部分に注目し、楽曲の終わりや楽節の終わり（ひと段落）を表現したり、次への橋渡しを表現する「終止」に焦点を当てていきます。
文章における句読点のような役割を持つ終止は、楽曲の流れを理解するために非常に重要です。

クラシック音楽とポピュラー音楽では終止の捉え方が異なることが多いですが、ここではなるべく実用的なアイデアを中心に紹介します。

JP-Sleepfreaks-Youtube-Top-Slide

Track 2

終止のバリエーション

楽曲を構成する上で、終止は非常に重要な役割を果たします。
終止にはいくつかのバリエーションがあります。
以下では、一般的な終止の種類とその特徴を解説します。

全終止 (Perfect Resolution)

全終止は楽曲の終了やコード展開を一旦落ち着かせたいときなどに使用します。
オーセンティック・スタンダードやドミナント・レゾリューション、日本語ではドミナント・モーションとも呼ばれています。

• 例）V7（V）→I、Imaj7

※トライトーンを含むV7からの進行は、特に終止感が強くなります。

第31回で取り上げたT→SD→D→Tの最後のD→Tの部分がそうでしたね。

強進行の際に取り上げた下記のコード進行の最後も全終止です。

• Em7→Am7→Dm7→G7→C

全終止には、併せて覚えておきたい２つの考え方があります。
メロディとコードの兼ね合いで流れを作る際に、意識すると良いでしょう。

• 完全終止：トップノート（またはメロディ）がトニック（主音）。
  完全に終わった印象が非常に強い。
• 不完全終止：トップノート（またはメロディ）がトニック（主音）ではない。
  完全終止より終わった感じが弱くなる。

両者を続けて聴いていただくと、違いがよく解ると思います。

半終止 (Imperfect Resolution)

半終止は完結せず、次の展開への期待を持たせる終止です。

• 例) V7(V)で終わる（止める）

ポップミュージックではイントロの終わりやサビ前などによく使われます。
緊張感を持たせることで、さらに次への期待感が高まります。

変終止 (Plagal Resolution)

変終止は別名アーメン終止とも呼ばれ、終止感は弱めで、柔らかく着地する印象です。

• 例）SD→Tで終わる

ケーデンスの項目で取り上げたT→D→”SD→T”のサンプルが該当しますね。

古典的な楽曲では、完全終止の後にさらに変終止を付け加えたものも多く見られます。

偽終止 (Deceptive Resolution)

偽終止は形は全終止と同じですが、Tの代理コードに解決します。

• 例）I-IV-V-VIm

VからIへの期待をあえて裏切り、意外性を持たせる終止です。
Tではなく、その代理コードを使うことで、次の展開へスムーズに繋ぐことができます。

ここでは、T→SD→D→Tの最後の”T”に、Tの代理としてよく使用されるVIm／VIm7を使用してみましょう。

まだ続きそうな印象がありますね。
そのまま続けて、最後は全終止で締めてみましょう。

偽終止からII-V-Iと繋げて、ストーリー性のあるコード進行ができましたね。

以上が一般的な終止の種類となります。

まとめ

今回の学習ポイントをまとめると下記の通りです。

• 終止は楽曲の終わりや楽節の終わりを表現し、次への橋渡しをする重要な要素
• 全終止は楽曲の終了やコード展開を落ち着かせる際に使われ、特にトライトーンを含む進行が効果的
• 半終止は完結せず、次の展開への期待を持たせる終止で、ポップミュージックのイントロやサビ前に多く使われる
• 変終止は終止感が弱く柔らかく着地する印象を持ち、古典的な楽曲では完全終止の後に使われることが多い
• 偽終止は全終止の形を取りながらも、トニックの代理コードに解決し、意外性を持たせながら次の展開へスムーズに繋げる

ここまで来れば、メジャー・ダイアトニックコードを使って作曲ができるようになるまで、あと少しです。
ぜひ楽曲解析も進めながら、感覚を掴んでいって下さい。

次回は、sus系コードについて解説していきます。